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先生的工作室在小楼的三层，站在屋门口，有一种晨读枝叶暮夕阳之感。远望，满目苍绿满山情，能看日升日落，能看袅袅炊烟。当夕阳的一抹余晖斜射入窗，小桌上，一书一茶一烟斗，长桌旁，美丽流年的是先生的浓墨淡画。那该是怎样美丽的一幅画，醉了若素的安然，也醉了丰盈的时光。 先生的工作室，堆放最多的便是书籍了，说是堆放，是因为书的数量之多，但并不凌乱，整齐地排列在层层书架上。我想先生是孤独的，却不寂寞。先生的孤独是一种独处的方式，在这种独处中，陪伴先生最多的，除了笔墨，就应该是书架上的书了吧。引用先生正在读的书《林泉高致》里的句子，来描写先生，应该是最好不过了“世之笃论，谓山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。画凡至此，皆入妙品”，我的意思不仅在称赞先生的作品，也在说明先生的情感，溢于笔端，却有独特的味道在里面，似先生笔下的流水，似温婉的禅音，又似触手可及的流淌的温暖。 看先生写字，是一种另类的幸福，有一种满足感。温润如玉的先生，提起笔的霎那，便如威武的壮士，手中的笔似先生佩带的宝剑，那份温润不在，换来的是先生我自笔墨写苍穹的豪放，是挥洒战场的那种起伏跌宕。如果用诗句来形容此时的先生，就是这句了:“戈戟铦锐可畏，物象生动可奇”。先生的字画，在提按顿挫间，有浑厚豪放，有流畅清遒，那份强弱有致，那份虚实相生，在点画之间，盎然了情趣，那笔到尖画时的自然落笔，流泄了先生由内心散发而出的震撼，那文字那山水，似已植根于先生内心，只是在等待在某一时刻，在先生的笔墨中喷礴而出。 蒋骥在《续书法》中说“用墨则有肉，燥则有骨”，我是想说，欣赏先生的字画，无论是字还是山水画，先生的墨色都灵活有趣，浓不凝滞，淡不浮薄，浓时庄严厚重，淡时平和娇柔，先生把自己对自然对人生的解读，用干湿浓淡的笔墨契合着内心的那份狂热，那份淡泊。 都说书画是视觉艺术，我想在视觉之外，更多的则是作者的情绪、情怀，有感动有震撼有感慨，这点在先生的字画中，要表现得更为淋漓尽致。先生的笔法多变，墨色丰富，我以我心画我法，更多的是先生内心的感受倾于笔墨，甚至对空间的布白，也是先生对美丽的珍藏。细细品来，先生的字画，胜于醇酒，又胜于手中浓淡适中的茶，似乎给了我一方休憩的亭台，任岁月沉寂纷扰的婆娑世界，在恬静中体味世情的甘苦。 都说书画有十美，感觉先生的书画尽在十美之中了。先生的书画，可以说不满不少，不厚不薄，刚刚好。先生的书画有作品自有的魄力雄健，又有笔法跳跃的起伏多变，有落笔的凌空取势，又有姿态优美的意象万千，有点线的神采风韵，又有骨法洞达的力量，血肉丰美，墨色得当，我想用四个字来形容先生的书画作品:质美趣灵。 先生的家在天津，有妻子儿女，问先生为什么选择到北京画家村，先生说很喜欢这儿的文化艺术氛围。为了梦想，先生把工作室搬到了画家村，在聊起家庭时，先生流露出的是对家的不舍和想念，于是，先生在北京天津间奔波着，这奔波的路上，有先生对家的渴望，对梦想的执拗和坚持。 陌上行走，总会有许多记忆被岁月漂洗而过，也会在渐渐的流年里变成苍白，但先生的笔墨却成了流年里不曾消逝的印记，温暖了每一个走过的日子。惟愿先生，时光不老，且书且画且行且痴迷一世。 赞 (散文编辑：滴墨成伤) |
